martes, 29 de septiembre de 2009

Twitter para una nueva generación

Durante los últimos años los medios de comunicación han encontrado una nueva forma de informar al mundo, esto es por medio de Twitter. El cual es un nuevo servicio de microblogging en el cual los usuarios pueden publicar entradas de hasta 140 caracteres, respondiendo en un principio a la pregunta “¿Qué estás haciendo?.” Sin embargo, Steve Johnson de la revista Time nos plantea que este servicio ya llega a ser más que sólo una red social en la que nos enteramos de qué es lo que cada persona está haciendo. Twitter ha llegado a ser un espacio en el cual compartimos información en tiempo real, en el cual todo el mundo se puede conectar al mismo tiempo, se pueden enterar de lo que está pasando en otros lugares y se puede comentar sobre ello. Esto ha sido un gran avance para los medios de comunicación ya que mediante este pequeño blog son capaces de llevar una mayor cantidad de información a millones de personas en cualquier parte del planeta, las cuales a su vez siguen difundiendo esta información generando así una red de comunicación mucho más globalizada. De igual manera, Twitter ha permitido que exista una mayor retroalimentación entre los medios de comunicación y el público al que van dirigido, en primera porque los usuarios eligen de manera consciente los medios a los que quieren ser expuestos y en segunda porque los usuarios no sólo se enteran al momento de los acontecimientos más importantes, sino que también pueden hacer comentarios sobre las entradas que publican, brindarles mayor información si es que están interesados en el tema y darles su punto de vista en cuanto a qué es lo que pueden hacer para mejorar, de esta forma, los medios están mucho más consientes del público al que se dirigen y les es mucho más fácil llegar a su público de manera mucho más directa y eficaz.
Rosario Billarent
Violeta Guerrero
Fuentes consultadas

Oralidad Primaria y Secundaria a Través de una Conferencia

Correo Mixteco. El Creador de la Semiología de la vida Cotidiana vuelve a Oaxaca.

http://correomixteco.com/noticias/wp-content/uploads/2009/06/fotolaberinto-35.jpg (29 sep 09)

Por Andrea Leiva

Alonso San Millán

La oralidad primaria, cada día tiene un rol menos importante en nuestra sociedad y cultura. Ya que ha sido desplazada por la oralidad secundaria. Estamos rodeados de un mundo lleno de tecnología y avances, las comunicaciones cada vez son más rápidas y dinámicas, esto desemboca en una menor comunicación personal entre un individuo y otro, suplementando ésta por la comunicación a través de medios virtuales como por ejemplo las telecomunicaciones. Otro rasgo importante que nos distingue claramente de la oralidad primaria, es que la oralidad secundaria está basada en la escritura. La base del aprendizaje o adquisición de conocimiento, por lo tanto, se fundamenta en la escritura y elementos audiovisuales, ya no más en la memoria; en la capacidad de recordar lo que se transmite a través de una fuente oral. Aún así, no se ha perdido del todo la capacidad de transmitir conocimiento de forma oral. Se ha encontrado la forma de implementar características de la oralidad primara y la oralidad secundaria para difundir información y conocimientos. Un claro ejemplo de personas capaces de utilizar ambas formas de oralidad son los conferencistas

A continuación se identificaran y describirán qué psicodinámicas de la oralidad primaria empleó el conferencista Alfonso Ruíz Soto junto con características de la oralidad secundaria durante sus conferencias de semiología a la que acudimos.

1) Acumulativas antes que Analíticas

A lo largo de su discurso utilizó una forma de lenguaje coloquial y frases que repetía tanto, que se convertían en fórmulas o utilizaba fórmulas ya existentes como refranes y palabras clave. Pero las palabras clave también las graficaba para resaltarlas y mantenerlas presentes en los receptores.

2) Redundantes y Copiosas

Los puntos más importantes de su discurso constantemente, volviéndolo redundante. Estos puntos importantes los “adornaba” con bromas, frases, citas y/o gráficos. Considerando que vivimos en una cultura de oralidad secundaria, el conferencista pedía que escribiéramos los puntos más importantes, para memorizarlos y recordarlos.

3) Conservadoras y tradicionales

Alfonso Ruiz Soto es un conferencista de Semiología de la vida cotidiana (el estudio del conocimiento de uno mismo); por lo tanto, su objetivo es transmitir el conocimiento de esta filosofía a la mayor cantidad de personas que le sea posible para que sea conservado y difundido a otras personas; logrando acumular el conocimiento impartido.

4) Cerca del Mundo Humano Vital

Logra la transmisión de un concepto en la mente del receptor, a través de la descripción oral de anécdotas verídicas para lograr que el receptor entienda más fácilmente el concepto aunado al movimiento corporal que utiliza para ejemplificar la anécdota.

5) De Matices Agonísticos

Buscaba provocar reacciones en sus receptores cambiando su tono de voz, groserías, un lenguaje corporal agresivo al preguntar retóricamente. Esto se debe a que su objetivo era incitar a la gente a reflexionar. Y para crear mayor impacto en su audiencia, a pesar de que se dirigía a un grupo grande de personas siempre se dirigía a ella hablándoles de “tú.”

6) Empáticas y Participantes

Creaba un ambiente de empatía con la audiencia haciéndolos partícipes a través de ejemplos de la vida cotidiana que cualquier persona ha vivido o pudieron haberle ocurrido, con ejercicios didácticos como hacer meditar a la gente en base a los conocimientos nuevos adquiridos; también a través de ejercicios donde la gente alzaba el brazo, movía los pies y diferentes partes del cuerpo, etc. Esto es porque la semiología de la vida cotidiana busca hacerte consciente de tu persona.

Por lo tanto, concluimos que los conferencistas, aunque vengan de una cultura de oralidad secundaria, son capaces de implementar algunas de las psicodinámicas de la oralidad primaria para hacer más efectivo su discurso. Esto lo logran combinando tanto la oralidad primaria como la secundaria.

Bibliografía:

RUIZ, Alfonso. Semiología.net. Semiología de la Vida Cotidiana. http://www.semiologia.net/ (29 sep 09)


apple TV

Apple TV ofrece a sus usuarios fácil acceso para navegar en el mundo del entretenimiento. Con este aparato se pueden rentar películas en alta definición, comprarlas, incluso muestra el contenido de archivos de tu Mac como fotos y la música o videos que ahí tengas lo único que se necesita es un cable de que conecte del apple tv con la televisión.
Lo mas destacado es poder ver películas en HD, programas de televisión, podcasts, además de tener acceso exclusivo al material que apple store tiene para este equipo. Se puede tener al instante cualquier nuevo hit de Hollywood así como sus clásicos y títulos anteriores. Los programas de televisión están disponibles en HD un día después de haber salido al aire.
Otra aplicación para el Apple Tv es que se puede pasar la música del ipod o la computadora a movie theater sin necesidad de conectarla ya que esta los hace mediante una conexión inalámbrica. Además de que con la aplicación de Genius se crean playlists de canciones que queden bien juntas

9to5mac.com/files/ image/00000/apple-tv-01.jpg

Bibliografia:
http://www.apple.com/appletv/whatis.html
http://en.wikipedia.org/wiki/Apple_TV
http://www.appletvhacks.net/

¿Y el papel?

Tim Berners-Lee empezó a crear la "World Wide Web" (WWW) basándose en un protocolo llamado "HyperText Transfer Protocol" (HTTP) en 1989, el cuál ya estaba disponible para usarse en 1992. Este proyecto creció, creció y creció hasta llegar a lo que conocemos hoy como Internet. Sin embargo, no resistiré la tentación de voltear más al pasado para descubrir la perspectiva que se tenía entonces sobre el futuro; un futuro que estamos viviendo en el presente.

En 1984, Dietrich Ratzke hace un estudio del desarrollo que los medios de comunicación habían tenido, y complementa lo anterior con un análisis del futuro. Sabiendo que las comunicaciones están profundamente aunadas a la tecnología, nos comparte lo siguiente: “Todos cuantos emiten pronósticos sobre el futuro coinciden en afirmar que la industria de las telecomunicaciones va a ser la que tendrá mayor tasa de crecimiento hasta el año 2000” En su libro solamente contempla el desarrollo en la técnica de fibra óptica, la distribución de información por cable, y el uso de computadores para escribir texto electrónicamente.

Además de que por razones obvias Ratzke ignoraba la creación de un medio de comunicación masiva totalmente innovador, algo que me llamó la atención es que en su libro, habla de que nos estábamos acercando a: “el fin de la Edad de Papel”. Despide este presagio porque se da cuenta que el papel había ido
aumentando de costo gracias a que el petróleo (y por ende la energía) subió de precio, de esta manera afectando a toda la industria. Para enmendar esta desgracia propone dos cosas: usar menos materia prima (madera), y reciclar.

Lo que me parece irónico, es que el presagio de Ratzke era cierto, pero no por los motivos que él especulaba. Se está acabando la era de Gutenberg, no por los gastos de producción e impresión, sino por la inevitable presencia del Internet. La desaparición del papel evidentemente no se verá en fechas cercanas, ya que mucha gente sigue acostumbrada a su uso, y difícilmente se acostumbrará a esta nueva manera de leer; sin embargo, el remplazo del papel se puede notar ya en muchos aspectos. Se ve con la sola presencia del Internet, que te permite chatear o mandar correos (remplazando al teléfono y a las cartas tradicionales), investigar (remplazando o al menos minorizando el uso de bibliotecas), y ver cómics (desplazando a la presentación física de los mismos), entre otras cosas. Si a esto le añadimos el uso obligado de la computadora, que nos permite escribir ensayos, tareas y otras escritos que anteriormente se harían a mano, la caída del “imperio de Gutemberg” acerca cada vez más a la realidad.

Tenemos aquí un ejemplo de las fuerzas que están empujando al papel de nuestras vidas. En un artículo de la BBC (del 2004) se menciona la venta del "papel digital" en Japón, que recibe el nombre de Librié. Dicho artefacto, al parecer cumple con la misma función del ipod, que información lista para reproducirse. Su tamaño es del tamaño de un libro y tiene capacidad de almacenar hasta 500 textos. Una vez más aquí vemos los beneficios o más bien, las oportunidades que crea la tecnología en nuestras vidas.

A esto, le podemos añadir la presencia de Wikipedia y ahora la Enciclopedia Britannica (que también ofrece artículos gratuitos). A pesar de sus defectos, algunos ya empiezan a reconocer las ventajas de wikipedia, como sucede en la página de PDMS, dónde argumentan que la publicación de Wikipedia es más barata, y su impacto ambiental es mucho menor.

Con esto termina esta reflexión sobre el Internet, y su eventual exterminio del papel, así como lo profetizó Ratzke.

Publicado por Francisco Lemour y Roberto Ríos, Historia de los Miedos II
Muchas Gracias.
Fuentes:

1. "World Wide Web (information network) -- Britannica Online Encyclopedia." Encyclopedia - Britannica Online Encyclopedia. Web. 29 Sept. 2009. .

2.Ratzke, Dietrich. Manual de los Nuevos Medios. Ciudad de México: E.bCao60s9kbSlAl, 1986. Print.

3. "BBC NEWS | Technology | Digital paper makes device debut." BBC NEWS | News Front Page. Web. 29 Sept. 2009. .

4. "PDMS Ltd - Wiki What?" PDMS Ltd - PDMS Official Website. Web. 29 Sept. 2009. .

El gabinete del Dr. Caligari: los inicios del cine en Europa.



El Expresionismo surgió a principios del siglo XX (1905) como una respuesta al Impresionismo, se desarrolló plenamente en Alemania. Se dio en todas las esferas del arte, literatura, cine y música. Como en los otros movimientos de vanguardia se oponía a la utilización de espacios y formas de una manera tradicional.
Sus principales exponentes fueron Durero y Cranch. Kirchner, Bleyl, Heckel y Schmidt-Rottluff.



En el cine este movimiento se desarrollo en la década de los 20, principalmente en Berlín, Alemania. Después de la Primera Guerra Mundial, el cine alemán se encontraba en un buen momento pero debido a las dificultades económicas, los cineastas no creían poder realizar películas que se compararan con las de Hollywood, por lo que decidieron crear su propio estilo.
El Gabinete del Doctor Caligari (1920), fue una de las primeras películas expresionistas, junto con El Golem (1920), Nosferatu (1921).
Dirigida por Robert Wiene, El Gabinete del Doctor Caligari, cuenta la historia de un hipnotista que a través de sus poderes utiliza a Cesare, un ser extraño para cometer crímenes.
La película muestra grandes contrastes entre luces (blanco) y sombras (negro), en los que casi no apreciamos términos medios, las letras muy puntiagudas y un poco distorsionadas, el maquillaje blanco y negro que ayuda a crear contrastes extremos, los objetos como las casas y las ventanas no son simétricas y están chuecas, el vestuario que utiliza pocos tonos muy contrastantes. Todo lo anterior lo utilizan para exteriorizar lo que sentían los personajes. Incluso como ya mencionaba las sombras están perfectamente delimitadas y también tienen terminaciones puntiagudas y muy marcadas, lo que da a todo el escenario una sensación de estar inclinado.
Nos muestra un cine diferente al que estamos acostumbrados, típicamente el cine de Hollywood. Donde encontramos una perfecta combinación entre la imagen, la música y el montaje, creando un ambiente completo en el que te sientes inquieto y angustiado, logrando transmitir la idea tanto del género expresionista como de la película en particular.
Esta película tiene aportaciones principalmente al cine negro, sobre todo en el uso de las sombras, la iluminación oscura y el inicio en un flashback.




Bibliografía- “El expresionismo alemán” 21 de mayo de 2007. [En línea] Disponible: http://arte.laguia2000.com/pintura/el-expresionismo-aleman
- “El gabinete del doctor Caligari (1920)” 2001. [En línea] Disponible: http://www.alohacriticon.com/elcriticon/article704.html

Por: Ma. Pia Gómez y Dionne Gonzalez

¿Prensa sin pre-prensa?

La prensa es un fenómeno que nunca ha dejado de imprimir novedad, Una parte importante de la industria de las Artes Gráficas es la pre-prensa, que da soporte a los impresores, editoriales, agencias de publicidad y a todo aquel organismo que requiera de un impreso.

Muchas veces se ignora toda una serie de pasos elementales para la obtención de cualquier impresión. Generalmente nos deleitamos con los resultados pero ignoramos el necesario proceso que hubo de fondo para la realización de los mismos.

La Industria de las Artes Gráficas hoy nos ofrece una nueva versión de los servicios de pre-prensa incluyendo impresión digital como una forma innovadora de plasmar información visual, facilitando el aprendizaje en la educación, la publicidad de negocios y productos.

Dedicarse a la pre-prensa hace más de una década significaba contar con expertos artesanos que a partir de un original mecánico, generaban película, máscaras y contactos, para obtener así, un grupo de 4 negativos, mismos que se transportarían a una placa convencional para ser montada en las prensas.

La voracidad de la tecnología, ocasionó que en menos de un año, entraran al mercado los procesadores digitales, ampliando el nicho existente, sustituyendo años de dedicación y experiencia, por la habilidad en el manejo de aplicaciones de softwares como lo son “Photoshop”, “P

age Maker”, In Design”, “Corell Draw”, “Quark Express”, entre otros.

De esta forma, los talleres y laboratorios de pre-prensa, se vieron obligados a recibir como trabajo, ciertos dispositivos como cd y usb entre otros, sustituyendo los antiguos originales mecánicos.

¿Cómo es que funciona ahora este trabajo? ¿Qué procedimientos implica?
El operador de pre-prensa instala el dispositivo en su ordenador y revisa los documentos cerciorándose de que exista en éstos calidad, verificando su valor en los porcentajes, determinando contraste y brillo y logrando que su imagen contenga todos los elementos para su reproducción.

Al contar con transparencias u opacos, es decir, fotografías, se montan en un cilindro giratorio que al ser colocado en un scanner, éste hará un barrido mediante un láser.
Es entonces cuando se procede a la digitalización de imágenes.
Como dato cultural… la imagen puede llevar distinto lineaje (líneas por pulgada) dependiendo del tipo de impreso. Para periódico se utilizan 100 líneas, para Offsett 150 líneas, para libro de arte de 175 a 250 líneas, todo esto va a depender de la capacidad de la prensa para reproducirlos.

Hablando de scanners, los hay dos tipos, estos son: el scanner de tambor, con resolución de 27,000 dpi´s (dots per inch), un scanner de tambor puede producir hasta150 digitalizaciones por turno. Tambien tenemos los scanners planos, que vienen siendo los de nueva generación, ya que fueron sacados al mercado recientemente.

Una vez ya digitalizada la imagen, ésta puede ser visualizada través de un monitor, y corregir los valores de la misma, como sería la corrección de color, y la eliminación o inserción de detalles.

De la digitalización o del disco enviado por el solicitante, se pueden generaran distintos materiales según la finalidad que tenga la imagen. Estos pueden ser: una prueba de color, un juego de negativos, o la placa final para el impresor.

¿Prueba de color?
Existen varios tipos de pruebas en el mercado.

 

La análogica, a partir de negativos, llamada Water Proof es una prueba “fiel”, ya que reproduce una prueba de impresión idéntica a la que se obtendrá en los impresos. Reproduce tramado (forma de la roseta o dibujo) y punto (tamaño y tipo de punto, puede ser elíptico, estocástico, redondo, etc.). Se alcanza una resolución de 2540 dpi’s garantizando pruebas idénticas a su impresión.

 Se logra reproducir cualquier pantone manejando también platas y dorados. Inclusive las pruebas son impresas sobre el sustrato (la base en que imprimirá el cliente, bien sea papel o cartón de varios tipos de grosor, lámina u otro metal).

 

Como prueba digital, se cuenta como prueba fiel la Approval de Kodak, que también reproduce tramado y punto, simula pantones. Esta prueba también acepta como sustrato o base varios tipos de papel y grosor, láminas y acetatos, con los que se puede imprimir en materiales como bolsas de pan de caja, latas, etc., simulando el producto final.

 

Como prueba de color de tono continuo, tenemos al plotter, que es un 85% fiel al color, pero que por costo es la más aceptada hoy en dia, pues cuesta el 75% menos de una prueba fiel.(Son digitales porque a partir de un archivo se procesa la imagen).

 

Adaptado a este sistema de prueba económico, es el software GMG, que tiene la ventaja de reproducir el archivo capa por capa, evitando que una prueba lleve una imagen en baja resolución, que los textos vayan pixeleados o alguna falta de elementos como fuera un logotipo o código de barras.Simula tramado y punto.


En el ámbito profesional se cuenta con colores de selección, ya que son éstos tan específicos como elementales para desarrollar óptimamente su trabajo, logrando mezclas únicas. Dichos colores de selección son: CMYK (Cyan (azul), magenta, yellow, black).

¿Juego de negativos?
El impresor no usa el juego de negativos para hacer el libro sino para quemarlos o copiarlos en una placa, que después será montada en la prensa.

Esto se lleva a cabo mediante una filmadora  para la producción de positivos y/o negativos, con su respectiva procesadora.
Las empresas dedicadas a esto, generan una producción diaria entre 85 y 95 páginas a color individual o armado en pliego.

¿Directo a placa CTP?

En cuanto a tecnología de punta, podemos decir que el directo a placa (CTP- computer to plate) es lo último en el mercado. A partir del archivo final, se envía al servidor del CTP y una placa es filmada por el barrido de un láser, siendo procesada posteriormente con químicos y horneada para lograr endurecer el material y que no se maltrate en el proceso de impresión.

 

Estas placas son entregadas al impresor, quien montará la placa de cada color en su prensa para iniciar la impresión de posters, libros, revistas, volantes, etc.


Como podemos darnos cuenta, la tecnología va arrasando día a día con la vida cotidiana, sustituyendo el esfuerzo del hombre por maquinas que reemplazan dicho trabajo de forma tan eficiente, que optamos por dejarlas continuar, al percatarnos de su validez. ¿Nos seguirá sorprendiendo la prensa y sus procesos derivados con el pasar de los días?¿Hast

a dónde podremos llegar?

Si extrapolamos la situación basándonos en este indicio sobre la tecnología y sus efectos… ¿Subsistirá la prensa, o ésta también será sustituida por la tecnología más adelante?

 

Fuentes: 

 

 - Entrevista a empleados de la empresas: Reproscanner y Datacolor. (Líderes en im

presión, diseño, pre-prensa, fotografía y acabados).

 

 

Por: Ana Paula Barrios y Giovanna Pedro

Publicado por Historia medios I y II




¿Prensa sin pre-prensa?

La prensa es un fenómeno que nunca ha dejado de imprimir novedad. Una parte importante de la industria de las Artes Gráficas es la pre-prensa, que da soporte a los impresores, editoriales, agencias de publicidad y a todo aquel organismo que requiera de un impreso.

Muchas veces se ignora toda una serie de pasos elementales para la obtención de cualquier impresión. Generalmente nos deleitamos con los resultados pero ignoramos el necesario proceso que hubo de fondo para la realización de los mismos.


La Industria de las Artes Gráficas hoy nos ofrece una nueva versión de los servicios de pre-prensa incluyendo impresión digital como una forma innovadora de plasmar información visual, facilitando el aprendizaje en la educación, la publicidad de negocios y productos.


Dedicarse a la pre-prensa hace más de una década significaba contar con expertos artesanos que a partir de un original mecánico, generaban película, máscaras y contactos, para obtener así, un grupo de 4 negativos, mismos que se transportarían a una placa convencional para ser montada en las prensas.


La voracidad de la tecnología, ocasionó que en menos de un año, entraran al mercado los procesadores digitales, ampliando el nicho existente, sustituyendo años de dedicación y experiencia, por la habilidad en el manejo de aplicaciones de softwares como lo son “Photoshop”, “Page Maker”, In Design”, “Corell Draw”, “Quark Express”, entre otros.


De esta forma, los talleres y laboratorios de pre-prensa, se vieron obligados a recibir como trabajo, ciertos dispositivos como cd y usb entre otros, sustituyendo los antiguos originales mecánicos.


¿Cómo es que funciona ahora este trabajo? ¿Qué procedimientos implica?
El operador de pre-prensa instala el dispositivo en su ordenador y revisa los documentos cerciorándose de que exista en éstos calidad, verificando su valor en los porcentajes, determinando contraste y brillo y logrando que su imagen contenga todos los elementos para su reproducción.

Al contar con transparencias u opacos, es decir, fotografías, se montan en un cilindro giratorio que al ser colocado en un scanner, éste hará un barrido mediante un láser.
Es entonces cuando se procede a la digitalización de imágenes.
Como dato cultural… la imagen puede llevar distinto lineaje (líneas por pulgada) dependiendo del tipo de impreso. Para periódico se utilizan 100 líneas, para Offsett 150 líneas, para libro de arte de 175 a 250 líneas, todo esto va a depender de la capacidad de la prensa para reproducirlos.

Hablando de scanners, los hay dos tipos, estos son: el scanner de tambor, con resolución de 27,000 dpi´s (dots per inch), un scanner de tambor puede producir hasta150 digitalizaciones por turno. Tambien tenemos los scanners planos, que vienen siendo los de nueva generación, ya que fueron sacados al mercado recientemente.


Una vez ya digitalizada la imagen, ésta puede ser visualizada través de un monitor, y corregir los valores de la misma, como sería la corrección de color, y la eliminación o inserción de detalles.

De la digitalización o del disco enviado por el solicitante, se pueden generaran distintos materiales según la finalidad que tenga la imagen. Estos pueden ser: una prueba de color, un juego de negativos, o la placa final para el impresor.

¿Prueba de color?
Existen varios tipos de pruebas en el mercado.

La análogica, a partir de negativos, llamada Water Proof es una prueba “fiel”, ya que reproduce una prueba de impresión idéntica a la que se obtendrá en los impresos. Reproduce tramado (forma de la roseta o dibujo) y punto (tamaño y tipo de punto, puede ser elíptico, estocástico, redondo, etc.). Se alcanza una resolución de 2540 dpi’s garantizando pruebas idénticas a su impresión.


Se logra reproducir cualquier pantone manejando también platas y dorados. Inclusive las pruebas son impresas sobre el sustrato (la base en que imprimirá el cliente, bien sea papel o cartón de varios tipos de grosor, lámina u otro metal).

Como prueba digital, se cuenta como prueba fiel la Approval de Kodak, que también reproduce tramado y punto, simula pantones. Esta prueba también acepta como sustrato o base varios tipos de papel y grosor, láminas y acetatos, con los que se puede imprimir en materiales como bolsas de pan de caja, latas, etc., simulando el producto final.

Como prueba de color de tono continuo, tenemos al plotter, que es un 85% fiel al color, pero que por costo es la más aceptada hoy en dia, pues cuesta el 75% menos de una prueba fiel.(Son digitales porque a partir de un archivo se procesa la imagen).

Adaptado a este sistema de prueba económico, es el software GMG, que tiene la ventaja de reproducir el archivo capa por capa, evitando que una prueba lleve una imagen en baja resolución, que los textos vayan pixeleados o alguna falta de elementos como fuera un logotipo o código de barras.Simula tramado y punto.



En el ámbito profesional se cuenta con colores de selección, ya que son éstos tan específicos como elementales para desarrollar óptimamente su trabajo, logrando mezclas únicas. Dichos colores de selección son: CMYK (Cyan (azul), magenta, yellow, black).


¿Juego de negativos?
El impresor no usa el juego de negativos para hacer el libro sino para quemarlos o copiarlos en una placa, que después será montada en la prensa.

Esto se lleva a cabo mediante una filmadora para la producción de positivos y/o negativos, con su respectiva procesadora.
Las empresas dedicadas a esto, generan una producción diaria entre 85 y 95 páginas a color individual o armado en pliego.

¿Directo a placa CTP?

En cuanto a tecnología de punta, podemos decir que el directo a placa (CTP- computer to plate) es lo último en el mercado. A partir del archivo final, se envía al servidor del CTP y una placa es filmada por el barrido de un láser, siendo procesada posteriormente con químicos y horneada para lograr endurecer el material y que no se maltrate en el proceso de impresión.

Estas placas son entregadas al impresor, quien montará la placa de cada color en su prensa para iniciar la impresión de posters, libros, revistas, volantes, etc.


Como podemos darnos cuenta, la tecnología va arrasando día a día con la vida cotidiana, sustituyendo el esfuerzo del hombre por maquinas que reemplazan dicho trabajo de forma tan eficiente, que optamos por dejarlas continuar, al percatarnos de su validez. ¿Nos seguirá sorprendiendo la prensa y sus procesos derivados con el pasar de los días?¿Hasta dónde podremos llegar?

Si extrapolamos la situación basándonos en este indicio sobre la tecnología y sus efectos… ¿Subsistirá la prensa, o ésta también será sustituida por la tecnología más adelante?

Fuentes:


- Entrevista a empleados de la empresas: Reproscanner y Datacolor. (Líderes en impresión, diseño, pre-prensa, fotografía y acabados).


Por: Ana Paula Barrios y Giovanna Pedro